Conservatorio Manuel de Falla

El Conservatorio Superior de Música “Manuel de Falla” se llevará a cabo durante el mes de noviembre: la primera edición de la Semana de la Música, un evento en el que se realizarán actividades con entrada libre y gratuita en las diversas sedes de la institución.

La programación incluye mesas de debate, masterclases, seminarios y conciertos a cargo de profesores y alumnos de la casa, así como de invitados destacados.

Mi participación fue programada para el día martes 15 de noviembre de 15 a 17 hs en la Sede Central del Conservatorio (Gallo 238).
Será una charla-debate sobre la Pedagogía musical en una mesa redonda junto a profesores de la casa: Prof. Graciela García (Coordinadora Plan de Niños), Prof. Gabriel Adamo, Prof. Diego Hartzstein (Coordinador Carrera de Producción Musical Didáctica).

En las mesas de debates organizadas para esa semana se tratarán diversos temas, entre ellos: La Educación artística e integración de las artes en el ámbito interinstitucional, Simposio de Etnomusicología: “Antropología del sonido”, Calidad educativa, Aplicación de nuevas tecnologías en la educación musical, Encuentros instrumentales intercarreras.

Violeta de Gainza no Conservatório Brasileiro de Música

Violeta de Gainza

OCTUBRE 2011

Centro Universitário
Curso de extensão universitária

Temas:

· Por uma nova prática pedagógico-musical: participação com consciência e criatividade
· Improvisação musical como técnica pedagógica
· Problemáticas atuais e perspectiva da educação musical
Dias 26, 27, 28 de outubro das 17:00 às 20h
Dia 29 de outubro das 10:00 às 13:00h

Carga Horária Total: 15 horas
Inscrições: R$ 300,00
R$ 250,00 – Alunos e professores do CBM-CEU
Local: Conservatório Brasileiro de Música – Centro Universitário
Av. Graça Aranha, 57 / 12º andar. Centro. Rio de Janeiro
Informações:
Departamento Cultural (Ana Paula Cabral ou Mariana Marins)
Fone: 3478-7600
E-mail: cultural@cbm-musica.org.br
Realização: Departamento Cultural do CBM

Sobre Violeta de Gainza
Violeta de Gainza é uma das mais importantes educadoras musicais da América Latina. Escritora de mais de 40 livros, tradutora e introdutora da obra de Murray Schafer e John Paynter em língua espanhola. Criadora de métodos de instrumentos musicais (piano e violão), cancioneiro infantil; Fundadora da FLADEM (Fórum Latino Americano de Educação Musical), realizadora de inúmeros Festivais, participante de inúmeros congressos na América Latina e Espanhola, enfim uma personalidade musical das mais conceituadas no universo da música. www.violetadegainza.com.ar
http://cbm-musica.edu.br/

Más Cursos en España

Cursos dictados en el Conservatorio Profesional de Música de A Coruña y en el Conservatorio Municipal de Música de Barcelona.

Continuando con su campaña en España, Violeta dictó un Curso-Taller de Piano Colectivo: La sensibilización socio-cultural del niño a través de la educación instrumental, que se desarrolló entre el 13 y el 15 de noviembre del 2008.
El curso fue dirigido a alumnos de piano de grado elemntal de conservatorios de música, alumnos de otros cursos y docentes de conservatorios y escuelas de música.

Y cerrando la gira, en Barcelona realizó una Trobada Pedagógica el 21 de noviembre del 2008.

Curso dictado en el Conservatorio Superior de Música de Navarra

Violeta Hemsy de Gainza, dictó, con el éxito acostumbrado, un curso titulado ” La Importancia de la Pedagogía en la Formación Integral del Músico”, en el conservatorio de Navarra, durante los días 7 y 8 de noviembre de 2008.

Les presentamos los folletos y algunas fotos del grupo de improvisación instrumental con el que se cerró el curso.

Folleto parte 1
Folleto parte 2

Participación en el primer Encuentro Internacional de Arte Joven 2008

artejoven2008Violeta participó como ponente en las conferencias: “Introducción a la problemática actual de la Educación Musical y de su transformación”, “Aportes para una didáctica actualizada del piano en su nivel inicial” y “El abordaje moderno de la educación auditiva”.
Este encuentro se realizó del 25 al 28 de octubre de 2008, en el Conservatorio de Las Rosas, en Morelia, Michoacán, México.

La iniciación musical del niño

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Editorial: Melos

“El elemento más novedoso y característico de la educación musical actual lo constituye el papel preponderante que se ha asignado al factor psicológico en la enseñanza. Al haberse desplazado hacia el niño el acento y la preocupación pedagógica, anteriormente concentrados en la materia misma, se amplía y diversifica el panorama educativo con respecto a los enfoques precedentes.

Si bien encontramos interesantísimos esbozos de esta tendencia a través de la historia de la educación musical, es indudable que el progreso extraordinario de la psicología durante el presente siglo ha permitido obtener resultados más concretos y optimistas. Por otra parte, la investigación de los mecanismos psicológicos que intervienen en el proceso de la audición y el aprendizaje musicales, muestra de qué manera es posible observar, promover e impulsar el desarrollo de la musicalidad prácticamente en todo individuo. Ya no es posible aceptar el criterio de otras épocas en que sólo recibían enseñanza musical los “bien dotados”o quienes tenían medios para procurarse una instrucción especial.

Puede decirse que hoy comienza ya a operarse una paulatina generalización de la educación musical en nuestro país, con la consiguiente “musicalización” de nuestros niños. También se reeducan con éxito aquellos adultos que se sienten frustrados por no haber logrado jamás entonar correctamente ni siquiera la más sencilla canción infantil.

No basta, pues ser un buen instrumentista o un versado maestro para llegar a despertar en el niño un sincero amor por la música. Hasta hace muy pocas décadas quienes tenían a su cargo la primera enseñanza musical en conservatorios y escuelas habían recibido una preparación unilateral, destinada a lograr esencialmente el dominio técnico de un instrumento. la mayoría de estos maestros carecía, por lo tanto, de un conocimiento organizado acerca de las características fundamentales de la personalidad infantil: desconocían los mecanismos del aprendizaje en el niño -y del aprendizaje de la música en particular-, y no encontraban otro recurso que seguir fielmente las indicaciones de un texto en el cual el complejo organismo musical quedaba por lo general reducido a un cúmulo de definiciones y enumeraciones de reglas.. Como resultado de este enfoque se limitaban bastante las posibilidades de que los alumnos -ni siquiera los más capaces- llegaran a establecer contacto con la música, a tener la vivencia de su proximidad, puesto que todo intento de apartarse del rumbo establecido se encontraba vedado. Aquellos que lograban sobrevivir a esta disciplina, se independizaban posteriormente, intentando por su cuenta el acercamiento hacia la música que su formación meramente teórica les había negado.

Maurice Chevais ha caracterizado esta enseñanza “tradicional” en los siguientes términos: “Los tradicionalistas puros definen desde el primer día el arte y la música. Les encanta aplicar fórmulas y se dirigen a la memoria de los niños para obtener la “repetición exacta”. Consagran, con la tiza en la mano, demasiado tiempo a los desarrollos teóricos y ven los hechos musicales comunes como una mera aplicación de las reglas que enseñan”. Y más adelante prosigue: A estos métodos no les importa ni la música ni el niño. Tal enseñanza sólo puede resultar provechosa para los bien dotados. Y constituye una grave crítica para un método el hecho de que se dirija a una minoría, sobre todo tratándose de una enseñanza artística, cuyos beneficios debieron poder extenderse a todos. Si algunos tradicionalistas brillantes han sacado buenos alumnos, pensemos en lo que esos mismos profesores obtendrían de los mismos alumnos con un poco de pedagogía”.

No existe más que una meta, única y clara, en la educación musical, y consiste en que el niño ame la música. Cuanto más la comprenda, más cerca estará de ella y más la amará. Sólo tendrá derecho a llamarse “educación” musical una enseñanza que sea capaz de contemplar las necesidades inherentes al desarrollo de la personalidad infantil y que se proponga cultivar el cuerpo, la mente y el espíritu del niño a través de la música.

Muy distinta tendrá que ser la actividad pedagógica a la que desplegaba el antiguo maestro de música. Más que nunca, los niños conocen sus derechos y exigen que éstos sean respetados: poco se parecen los niños de la actualidad a aquellos de las generaciones pasadas, que no osaban rebelarse frente a maestros o materias que sólo conseguían aburrirlos y fatigar su atención. La infancia es movimiento, actividad, ensayo constante, vida que pugna por proyectarse y hallar un cauce por donde fluir libremente. La música posee las condiciones necesarias para llegar a satisfacer sus más íntimos anhelos.

Por eso creemos que el factor psicológico es lo que caracteriza más propiamente a nuestro método. Los principios básicos y el ordenamiento que propugnamos en los diversos aspectos de la enseñanza rsponden casi siempre a una interpretación personal -basada estrictamente en la experiencia- de los procesos psicológicos que se operan en el niño con motivo del aprendizaje musical. “…

…”Vivir la música, hacer música, comprenderla, son los objetivos fundamentales del aprendizaje musical”…

…”Tendremos presente , además en todo momento, que el niño no aprende por repetición sino por un acto de comprensión, más aún, de revelación. Nos dirigiremos pues a su sensibilidad y a su entendimiento y no a su memoria. No nos limitaremos a señalarle sus errores, sino que aspiraremos en todos los casos a que perciba el origen de los mismos y pueda, de este modo, superarlos. No tendremos, en fin, ningún apuro en introducirlo en el mundo de la notación a menos que hayamos captado pruebas reales de su madurez. Trataremos, por otra parte, de desterrar definitivamente el impersonalismo y la agresividad de la enseñanza: el niño se aburre cuando no comprende…y no comprende cuando el maestro no ha acertado con el medio justo, con la explicación precisa, con la palabra oportuna. ¿Qué sentido tienen entonces la reprensión y el reproche como recursos pedagógicos?

Nuestro propósito, al presentar este panorama de la iniciación musical y los diversos problemas que ésta plantea, es transmitir a los maestros y futuros maestros de música las conclusiones útiles a que nos ha conducido el ejercicio apasionado y constante de la pedagogía musical.”

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