Miércoles 12 de Enero de 2011 | Por Violeta de Gainza – Pdta Honoraria Foro Latinoamericano de educación musical.

Cuando a mediados de los cincuenta a la joven y genial escritora se le ocurre ponerle música a sus originales poemas para niños y, sin más, se larga [...]]]> María Elena Walsh, “adelantada” de la canción infantil

Miércoles 12 de Enero de 2011 | Por Violeta de Gainza – Pdta Honoraria Foro Latinoamericano de educación musical.

Cuando a mediados de los cincuenta a la joven y genial escritora se le ocurre ponerle música a sus originales poemas para niños y, sin más, se larga a cantarlos con la guitarra, probablemente no sabía que estaba abriendo surcos profundos en la estética del canto popular infantil.

Hasta entonces, aparte de las canciones patrias -más divertidas ellas- los niños entonaban en la escuela apenas un puñado de aburridas melodías de carácter didáctico, de esas que suben y bajan disciplinadamente por la escala sin apartarse demasiado de las zonas más trilladas del registro sonoro.

Y reservaban para el recreo las rondas infantiles tradicionales que se jugaban en la vereda… Rondas de origen hispánico, alegres pero monásticas, sin saltos ni sorpresas -como tienen las brasileñas, de origen portugués- perfectamente enclavadas en los sonidos tonales básicos, que en aquellas épocas las madres sabían transmitir a sus hijos desde pequeños. Suponemos que cuando María Elena abrió la boca y comenzó a cantar no se limitó a dar pasitos con la voz, sino, probó de todo: saltos de distintos tamaños, a distintas alturas, en lugares diferentes a los que estábamos acostumbrados a escuchar, y también jugó con las duraciones… Y trocó la lisura de las corcheas por el swing de los ritmos punteados y la síncopa… Y apareció el jazz y el Brasil que seguramente llevaba en la sangre desde que era chiquita… Porque para ella los saltos melódicos no eran peligrosos ni difíciles como decían las profesoras de música… Y también era normal y natural intercalar de tanto en tanto algunos sonidos “alterados” en la melodía.

Para las canciones de María Elena los tres acordes o posiciones básicas “principales” (tónica, dominante y subdominante) no bastaban. ¡Como en el jazz hubo que convocar a los acordes “secundarios” y a algunas dominantes auxiliares!

Era exactamente lo que se necesitaba para dar el salto a la modernidad en la música popular infantil. Y ese salto lo dio María Elena solita, así como el que dio Piazzolla en el tango o Atahualpa Yupanqui y Mercedes Sosa en el folclore. El cancionero infantil de María Walsh se proyecta -la proyecta a ella como artista y creadora y nos proyecta a todos nosotros como argentinos- hacia todo el mundo hispano inaugurando una era de autonomía y libertad expresiva que permanece viva y activa.

¡Gracias María Elena!

La catástrofe vivida el pasado sábado nos ha afectado en distintas formas y maneras. Desde la IV a la IX Región ha sido estremecida por este fuerte terremoto, habiendo muchas vidas humanas que lamentar.

Ha sido una experiencia nada facil de superar en aquellos lugares más afectados. Muchas personas lamentan hoy [...]]]> Estimados amigos y colegas chilenos:

La catástrofe vivida el pasado sábado nos ha afectado en distintas formas y maneras.
Desde la IV a la IX Región ha sido estremecida por este fuerte terremoto, habiendo muchas vidas humanas que lamentar.

Ha sido una experiencia nada facil de superar en aquellos lugares más afectados.
Muchas personas lamentan hoy la pérdida de sus bienes y sus hogares ahora inabitables.

Chile requiere ahora levantarse organizadamente frente a esta tragedia.
Les insto a mantener una comunicación entre todos y la comunidad FLadem.
Podemos ser solidarios entre nosostros para ayudar a aquellos que lo necesiten.
Les agredeceré puedan informarme de aquellas situaciones que ameriten ayuda urgente.
Remitan sun informes a lic_jaimegonzalez@hotmail.com o a ljgpina@gmail.com

Fladem Internacional nos ha manifestado su apoyo solidario que les comparto.

Les deseo a todos ustedes un fraterno saludo de esperanza.
Tengamos fe en que con la ayuda de Dios podremos superar esta situación.

Jaime González Piña
Presidencia Fladem Chile

La sensación de viajar en una alfombra mágica.

No soy una experta en Mercedes Sosa. Sin embargo, como oyente, no he podido sustraerme a la mágica experiencia del canto de esta ilustre comprovinciana que, con el [...]]]> La Gaceta. Lunes 5 de Octubre de 2009 | Violeta Hemsy de Gainza – Pianista, pedagoga musical.

La sensación de viajar en una alfombra mágica.

No soy una experta en Mercedes Sosa. Sin embargo, como oyente, no he podido sustraerme a la mágica experiencia del canto de esta ilustre comprovinciana que, con el timbre inconfundible de su voz, ha llegado a convertirse en una marca registrada, no sólo en Argentina sino en todo el mundo.
En MS, voz y repertorio se conjugan para producir un resultado sorprendente: un clima sonoro particular que transporta al oyente como sobre una alfombra mágica y le genera un sentimiento de expansión y libertad. Este efecto tan característico es, pienso yo, reflejo directo del concepto estético al cual la artista, consciente o inconscientemente, adhiere a partir del momento en que encuentra o descubre su verdadera voz. En esa voz de seda, de timbre lustroso, habría pues que buscar la clave, el origen del efecto único que sólo voces igualmente paradigmáticas -como las de Frank Sinatra, Edith Piaf, Carlos Gardel, entre otros “grandes”- han logrado crear.
Por otra parte, MS elige para su repertorio canciones cuyos textos le permiten transmitir un mensaje que no sólo es musical sino también ideológico y que además, melódica y armónicamente, presentan -ella bien sabe intuirlo- rasgos que facilitan el natural despliegue del clima primigenio que su propia voz instaura.
Los arreglos armónicos, ricos en acordes alterados, dan testimonio de la precursora militancia de MS en el movimiento de la nueva canción popular, que a comienzos de los 60 lanza en Mendoza la propuesta por un “Nuevo Cancionero”, que se pronunciaba en contra del estatismo, la rigidez y la severa austeridad armónica del folclore tradicional.
Dueña de una voz notable, con un timbre de carácter particularmente intenso, seductor e irresistible para los oídos del público, la “Negra” Sosa es, sin duda, una de las personalidades artísticas más representativas de nuestra idiosincrasia y de nuestra identidad musical.

Ver Carta de la EEAOC

Email de Lili Romero

Hola Hiro, aquí desde Iguazú y nuestro primer paseo en “catamarán”, para nosotras ferry, nos llevó a ver una comunidad indígena guaraní y ver una ceremonia. Hasta allí todo parecía bien, pero cuando [...]]]> E-mails enviados por Lili Romero y Ethel Batres (flamante Presidenta del Fladem)
30 de julio de 2009

Email de Lili Romero

Hola Hiro, aquí desde Iguazú y nuestro primer paseo en “catamarán”, para nosotras ferry, nos llevó a ver una comunidad indígena guaraní y ver una ceremonia. Hasta allí todo parecía bien, pero cuando llegamos al lugar, nos esperaban muertos de frío, niños, jóvenes con el torso desnudo, madres con bebés y ancianos que prendieron un fuego y se pusieron a bailar y cantar. Los turistas miraban desde el barco, sin bajar, a los nativos que danzaban alrededor del fuego, dos mujeres mayores tocaban un tronco con palos, los niños cantaban y los turistas tomaban fotos y los filmaban desde el barco. Para nosotras fue algo muy lamentable, una exposición totalmente denigrante (diría yo), los niños indígenas temblaban de frío. Antes de llegar a la comunidad Ethel escuchó que una niña preguntaba ¿qué son los indios? y sus abuelos les decían que los indios se los iban a comer y la niña tenía miedo así como su hermanito. Al terminar la danza con fuego una pequeña familia nativa subió al barco con artesanías y el niñito blanco se puso a llorar de miedo, y así también lloraba el bebé guaraní en brazos de su madre. Tenía un hermanito, también con el torso desnudo tendría como 6 años, temblaba de frío en la mesa donde se sentaron a vender artesanías. Yo estaba arriba y no había visto lo que sucedía dentro del barco, subió Ethel con lágrimas en los ojos diciéndome que no era posible lo que habíamos visto. Que ella borró sus fotos pues no podía tenerlas en su cámara.

Entonces sucedió lo invitable cuando nos juntamos gente del FLADEM, le dije que por qué no íbamos a hablarle a la gente, (que feliz escuchaba un dúo que cantaba desde la bamba hasta rancheras, armando la fiesta). Incluso había de premio una caipirinha para quien saliera a bailar. Y bueno pues, Lili se acercó a los músicos, pidió la palabra y empezó a decir que sentía vergüenza por lo que acababa de ver, la explotación de los niños ahora en el 2009, etc. etc. etc. cada vez más exaltada, me cortaron el sonido, entonces entró Ethel (por supuesto más centrada) y también habló. La gente estaba helada, algunos asentaban con la cabeza, otros no entendían nada, me parece. Bueno armamos un escándalo y luego nos retiramos arriba. Allí conversamos un rato y bajamos para invitarles a los nativos una leche caliente, el niño seguía tiritando de frío y la gente al lado tomaba cuba libres, caipirinha, café, comían sus sanguchitos, etc. Entonces yo me saqué la casaca y se la puse al niño, los que estaban cerca recién se dieron cuenta y miraban en una mezcla de asombro y tristeza. Resumen, dp de hablar con el dueño, quien se justificaba por la ayuda que ellos les brindan con escuelas, médicos, etc., eso que ahora se llama “responsabilidad social de las empresas”. Ethel por supuesto muy centrada en relaciones interculturales le respondió de manera alturada y yo bien calladita, ya había armado suficiente escándalo… se acercó una sra. argentina que también estaba de acuerdo con nosotros aunque tb. añadía que esa era una mala imagen para los argentinos… Resultado a la salida casi todos les compraron algo (lo que creo normalmente no hubieran hecho pues eran artesanías simples a precios no baratos), nosotras cerca mirando a todos y un jóven francés se acercó y nos dijo que estaba de acuerdo con nosotras, Ethel, siempre tan centrada le sugirió que fuera a hablar con el dueño y le explicamos que con seguridad sería una impresión mayor para él que fuera un francés el que le hablaba que una peruana y una guatemalteca. El chico que hablaba relativamente bien el español se acercó y le habló, entonces nosotras, luego de comprales dos maracas por 30 pesos y un collar de semillitas por 10 pesos, salimos. Todavía con la adrenalina dentro, Ethel dijo que en 3 viajes más armábamos la revolución. En fin, creo que no todos entendieron, pero con seguridad muchos se sensibilizaron y pensaron al respecto, eso ya es un avance. Y de esta subversiva forma ha terminado nuestro primer día en estos lares. Estamos satisfechas y creo que si no hubiéramos estado juntas, no nos hubiéramos atrevido. Yo, a lo bestia irrumpí pidiendo el micrófono y Ethel primero exaltada y después mesurada lo explicó bastante bien. Total: imaginamos que el dueño hará aunque sea algunos cambios y si es así, bien valió el escándalo.
que tengas un buen y reparador descanso de la urbe contaminada.
un abrazote
Lili

Email de Ethel Batres

Hola familia y amigos:
Estamos con Lili Romero -colega peruana- en Puerto Iguazú. Tomamos un catamarán, que nos ofrecía un servicio que incluía una especie de visita a una comunidad indígena. La sorpresa fue tremenda. No imaginé que sería testiga de algo tan indignante y doloroso. El barco ancló frente a un grupo guaraní, que estaban de pie, formados y preparados para un show, temblando y con muchos niños casi sin ropa. Encendieron una hoguera y principiaron a bailar. Los turistas se comportaron impropiamente, con muestras de un total desconocimiento del respeto a otras culturas. La gente del barco manejó la situación con total dominio del marketing y una desconsideración completa al ser humano. Por casualidad, Lili andaba por un lado y yo por otro. No pude soportarlo y fui a buscarla. Ella estaba furiosa, yo lloraba. Le comenté como dentro del barco, el abuelo respondía a su nieta así:
- Cómo son los indios? -preguntaba la niña. -Pues te pueden comer…
La niña: No…. y él insistía: sí…. el hermanito menor observaba la escena, tendría unos 4 años.
Cuando terminó la danza-canto, la gente del barco subió a una familia guaraní al barco. El hermanito de la niña empezó a llorar, porque el abuelo lo acercaba para que los viera… Y en la familia guaraní venía un bebé, que empezó a llorar al verse rodeado por tanta gente… Entre tanto empezó un espectáculo musical. Ya juntas, nos armamos de valor. Lili tomó el micrófono y habló exaltadamente en torno a lo impropio de la situación. Invitó a que quienes estuvieran de acuerdo con ella, que se unieran. De inmediato tomé el micrófono y continué ampliando el discurso. La cosa se puso tensa. Nos retiramos, y los músicos cambiaron de tema, realmente no sabían qué hacer. La gente estaba extrañada con la situación. Unos parecían de nuestro lado, otros sencillamente no entendían nada. Fuimos a hablar con el gerente del barco. Larga conversación. Ofreció hacer algunos cambios…. ojalá. Lili compró algo de comer a los guaraníes. Al final del paseo, una argentina, un francés y sus padres, se solidarizaron y el francés fue a hablar también con el gerente. Definitivamente falta muchísima conciencia en nuestras sociedades. La gente no entiende, porque no conoce. La educación que recibimos no nos está preparando para movernos en una sociedad mejor en cuanto al tema de las relaciones interétnicas, entre otras… El final de la tarde remarcó nuevamente nuestra conciencia flademiana. Con bastante tristeza todavía, bajamos del barco mientras decíamos adiós al niño guaraní.

Hasta pronto, luego comentamos. No decaigamos.
Ethel Batres

Fotos pueblo guaraní – espectáculo para turistas julio ’09 (Fotos de Lili Romero)
Hola a tod@s,
aquí les envío algunas fotos del pueblo guaraní que fue expuesto de una forma vergonzoza realizando una “ceremonia indígena” para los turistas del catamarán en Puerto Iguazú .
Lamentablemente la resolución no es muy buena pues las tomé con la cámara de video y ya estaba oscureciendo, por ello también el intenso frío que pueden observar tienen los niños más pequeños.
Gracias por las respuestas, la difusión y la solidaridad.
con cariño
Lili

10 de julio de 2009

Querid@s amig@s, ante este miedo que empieza a invadirnos y a dividirnos quisiera compartir con ustedes el correo que envié como rpta a FLADEMPerú-filial Arequipa. Creo que es importante poder compartir estas reflexiones, FLADEM es mucho más que solamente lecciones de música, son lecciones de [...]]]> E-mail enviado por Lilia Romero

10 de julio de 2009

Querid@s amig@s,
ante este miedo que empieza a invadirnos y a dividirnos quisiera compartir con ustedes el correo que envié como rpta a FLADEMPerú-filial Arequipa.
Creo que es importante poder compartir estas reflexiones, FLADEM es mucho más que solamente lecciones de música, son lecciones de vida; es EDUCACIÓN Musical, es PEDAGOGÍA que apunta al ser humano, al respeto a la cultura, a la solidaridad, a la unión y la lucha en conjunto frente a las adversidades. No nos escondamos, enfrentemos el miedo, la incertidumbre, somos latinoamericanos, sabemos lidiar con cosas mucho peores,
con muchísimo afecto
Lili

—– Mensaje reenviado —-
De: Flademperú …
Para: Flademperú Arequipa …
Enviado: jueves, 9 de julio, 2009 15:30:49
Asunto: Re: Filial Arequipa

Hola Any,
comprendo la incertidumbre respecto a los asuntos de salud.

Yo me he comunicado con Alejandro al respecto y ellos continúan con la organización. Personalmente creo que si nos vamos a enfermar, nos enfermaremos en cualquier lugar. En Arequipa acaba de fallecer una persona por la gripe A1H1, entonces también podríamos decir: uy! que no vayan los arequipeños al seminario porque pueden contagiar; en Lima hay como 1000 casos y 2 muertes, la mayoría de contagios al inicio fueron en escuelas y nosotros somos maestros, entonces también podríamos decir:uy! que no vayan los limeños porque pueden contagiar; y así podríamos seguir con todos nuestros países latinoamericanos. Y es justamente ese hecho, el ser latinoamericanos lo que nos hace saber luchar contra la adversidad, convivir con dificultades económicas, con taantas enfermedades (que terminan fortaleciéndonos y haciéndonos inmunes, si no mira a los pobres gringos que se enferman por comer una lechuga en Am. Lat.). Tenemos en nuestro país, dengue, malaria, fiebre amarilla, tuberculosis, hepatitis, meningitis, rabia, cólera (de los dos tipos, el endémico y el anímico y creo que este último es mucho más contagioso), etc. etc. etc. y aquí estamos, vivitos y coleando. ¿Les diríamos a los extranjeros: no vengan al Perú porque hay toooodas estas enfermedades? Lo que tenemos que hacer es lo que hacemos aquí, en nuestras casas, con nuestros alumnos, con nuestras familias: cuidarnos de no comer cualquier cosa por ahí, lavarnos las manos cuando venimos de la calle o del transporte público, no descuidar nuestra alimentación para mantenernos sanos, etc.

Otra cosa muy importante es que lamentablemente quienes se enferman, se ponen realmente mal y hasta fallecen son las personas que tienen su sistema inmunológico débil, por enfermedades, por desnutrición y anemia, y otros. Nosotros, quienes tenemos un trabajo que nos permite estar en condiciones de viajar fuera del país, que tenemos un nivel de vida que nos permite comer todos los días, comprar medicinas, ir al médico, al dentista, a veces comer en la calle, tomarnos un vinito, comprar discos y libros, somos privilegiados, por ello es muuuy difícil que nos enfermemos seriamente. Así que entre esconderme en mi ciudad con gripe y viajar a otra ciudad también con gripe para aprender, compartir y crecer como personas, como pedagogos; mi elección es clara.

Alejemos los miedos, seamos valientes, lo peor que nos podría pasar es que nos resfriemos; todos hemos pasado más de un resfrío fuerte en nuestra vida y con seguridad vendrán muchas más. ¿Que más muestra de valentía que el viaje que hiciste desde Arequipa hasta Bogotá, muchos hubieran pensado: ay, se puede chocar el bus; me pueden asaltar en el camino; me puedo enfermar, etc. pero ya viste? lo lograste y fue un éxito y un ejemplo de que sí es posible llegar a donde quieres si realmente lo deseas y estás comprometida contigo misma y con tus ideales.

besos (sin baba)

con cariño

Lili

De: Flademperú Arequipa …
Para: Flademperú …
Enviado: jueves, 9 de julio, 2009 9:45:34
Asunto: Filial Arequipa

Buenos días Lily:
Posiblemenete se inscriba hoy un maestro de Puno, pero me pregunta sobre esto del virus.
Ayer tuvimos una reunion y los chicos estan preocupados por las noticias de Argentina. Incluso uno dijo que no le importaba perder su inscripcion , pero primero es su salud. En fin, tal vez este caso se esta repitiendo en mucha gente que deseaba ir. Incluso anigos argentinos que les escribi para encontrarnos me dicen que no iran por el virus.
Sería interesante considerar la seguridad de la gente y tal vez lo postergan, en fin,
Yó tambien me preocupo por ellos y su salud.
Si sabes algo, avisame. Tal vez manejes otra informacion.
Hasta pronto.
Any

De: Patricia Valverde …
Para: Lucía Meléndez …
Enviado: jueves, 9 de julio, 2009 11:24:33
Asunto: gripe

Ana Lucía:
Algunos de los compañeros de FLADEM están preocupados por el giro que ha tenido la gripe y las medidas sanitarias que han tomado las autoridades.
Usted que está viviendo ahi, que ha sabido lo que es enfermarse, que está relacionada con estudiantes del país y de otras regiones; cuál es la situación real?

Además, podría averiguarse qué está sucediendo en Córdoba?

Pronto nos veremos,
Mamita

El Poder de la Música.

Domingo 29 de Marzo de 2009 18:57 | Los sonidos generan en los seres humanos sensaciones que no varían demasiado por diferencias geográficas o etarias. Es por eso que la música se aplica para terapias específicas, para trabajar con [...]]]> Diario La Gaceta. San Miguel de Tucumán. 29/03/2009

El Poder de la Música.

Domingo 29 de Marzo de 2009 18:57 | Los sonidos generan en los seres humanos sensaciones que no varían demasiado por diferencias geográficas o etarias. Es por eso que la música se aplica para terapias específicas, para trabajar con personas en conflicto con la sociedad o en tratamientos para niños con capacidades especiales. Video.

Alex, el controvertido personaje de “La naranja mecánica”, acompaña sus estados de violencia y de paz con el “Himno a la alegría” y la “Novena Sinfonía”, de Beethoven, pero también con la melodía de “Cantando bajo la lluvia”. Suena “The End”, de The Doors, y “Las cabalgatas de las Walkirias”, de Wagner, cuando los helicópteros del Noveno batallón de la Primera División de Caballería bombardean un poblado vietnamita, en “Apocalipsis Now”.
Estas famosas imágenes que permanecen en el inconsciente colectivo no están solas, sino acompañadas, necesariamente, por esas melodías, por esos ritmos, algunos de los cuales anuncian la tragedia. Observamos las imágenes y nos suenan las melodías; escuchamos a estas, y evocamos las imágenes.

La música provoca las mismas emociones en todo el mundo, señaló recientemente un estudio del Instituto de Neurología Max Planck (Alemania), que prueba que los miembros de una aislada etnia africana reaccionan a las música igual que los occidentales.
Un grupo de trabajo dirigido por Max Fritz demostró que, incluso, etnias que nunca han tenido contacto con la música occidental, como los mafa de Camerún, reconocen en ella las emociones básicas que expresa. Los mafa, a su vez, producen música que era totalmente desconocida para personas provenientes de la cultura occidental y que participaron en el experimento. El grupo de Fritz realizó dos experimentos de los que sacó sus conclusiones acerca de la capacidad de los seres humanos de reconocer la alegría, la pena o el miedo que se expresa en piezas musicales pertenecientes a una cultura completamente ajena.
En el primero, se tocaron piezas breves para piano -compuestas siguiendo los principios de la música europea- ante un grupo de mafas y otro de control formado por oyentes occidentales. Tras cada una de las piezas los mafas debían relacionarlas con reproducciones de expresiones faciales de las que ya se ha mostrado que tienen una interpretación universal.
“Este primer experimento nos mostró ya que los mafa podían reconocer con éxito las tres emociones expresadas en la música occidental”, explicó Fritz. La música con un ritmo rápido, según Fritz, tiende a ser identificada con la alegría mientras que para la tristeza o el miedo, el ritmo es menos decisivo que la tonalidad.
En el segundo experimento se investigó si las sensaciones agradables o desagradables se transmiten de manera similar a través de la música mafa o de la música occidental. “Ya se sabía que las consonancias en los países occidentales son percibidas como más agradables que las disonancias”, dijo Fritz.
A partir de ello, el grupo de científicos quiso determinar si esto era igual entre los mafa. Y los mafas mostraron también una clara preferencia por las consonancias.

La Gaceta-Ver Video

El Poder de la Música.

Domingo 29 de Marzo de 2009 19:59 | El director del Coral Urquiza explicó la importancia de las expresiones artísticas en el estado anímico de los presos.

“La música es capaz de transmitir todo tipo de sensaciones; sólo hace [...]]]> Diario La Gaceta. San Miguel de Tucumán. 29/03/2009

El Poder de la Música.

Domingo 29 de Marzo de 2009 19:59 | El director del Coral Urquiza explicó la importancia de las expresiones artísticas en el estado anímico de los presos.

“La música es capaz de transmitir todo tipo de sensaciones; sólo hace falta predisponerse a escuchar, y dejarse seducir por ella”, describió Gerardo Calderón, director del Coral Urquiza, una agrupación de los internos del penal Villa Urquiza.
“Tiene un poder terapéutico importante en el recluso. Uno los recibe con muchas dificultades, empieza a trabajar con ellos desde la música y se produce un cambio en su conducta. Aunque sea difícil llevarlos a la calma, se terminan relajando, se les hace más fácil sobrellevar lo que están viviendo”, continúa Calderón, que procura elegir canciones que levanten el ánimo a los internos. “El hecho de perder la libertad los tira terriblemente. Entonces, a través de los talleres artísticos se sienten más libres y tranquilos. La canción se vuelve esperanzadora”.

“La música tiene muchísimos atributos porque es una herramienta eficaz y poderosa para producir cambios en la conducta, en el espíritu y en la salud de las personas”, dijo el director.
“La música, en su definición más simple, es una sucesión de sonidos (notas musicales) que tienen una duración determinada. Estos sonidos son percibidos por el oído y posteriormente decodificados por el cerebro. Esta decodificación es la que nos produce una gama de sensaciones y sentimientos que pueden recorrer caminos que van desde la mas elevada alegría a la tristeza mas profunda. A medida que el talento del compositor es mayor, podrá producir en el receptor, los sentimientos que quiso expresar al componer su obra. Desde este punto de vista la música tiene claramente un lenguaje universal”, respondió Calderón, cuando LA GACETA le preguntó sobre la universalidad de la música.
“La forma de escribir una melodía, con acordes armónicos, disonantes, etcétera, le da al compositor herramientas importantísimas para producir en los escuchas determinadas sensaciones”, concluyó Calderón.

La Gaceta

El Poder de la Música.

Domingo 29 de Marzo de 2009 18:59 | Para percibir las imágenes es necesario un esfuerzo mayor, analiza el psicólogo Marcos Soria. Los psicóticos.

A diferencia de otras expresiones artísticas, como la pintura o la literatura, la música tiene [...]]]> Diario La Gaceta. San Miguel de Tucumán. 29/03/2009

El Poder de la Música.

Domingo 29 de Marzo de 2009 18:59 | Para percibir las imágenes es necesario un esfuerzo mayor, analiza el psicólogo Marcos Soria. Los psicóticos.

A diferencia de otras expresiones artísticas, como la pintura o la literatura, la música tiene un efecto inmediato en el cuerpo y, antes de empezar a interpretar qué es lo que quiso decir el músico con su obra, los sonidos ya produjeron sensaciones a nivel físico.
Es que la percepción del ritmo, según explica Marcos Soria, es uno de los primeros contactos que las personas tienen con su entorno y desde que la persona está en el útero materno percibe sonidos. “Creo en la hipótesis de la existencia del psiquismo en la vida intrauterina; durante nuestro período de gestación ya percibimos algunos sonidos como el latido del corazón. De alguna manera traemos el ritmo incorporado. En cambio, para percibir imágenes es necesario un esfuerzo mayor, nos agarra más descuidados, por así decirlo”, sostiene Soria, que es psicólogo y músico.

Tras graduarse, Soria pudo comprobar con hechos el poder de influencia de la música en la psicología humana. Su experiencia recuerda un poco a la película “Despertares”, en la que Leonard Lowe (Robert de Niro), es un enfermo catatónico, que no responde a ningún estímulo pero sí reacciona ante la música. “Yo estaba en una etapa exploratoria de mi profesión y tuve una experiencia con chicos psicóticos. Son personas que están muy limitadas para comunicarse, entonces las palabras no sirven de nada. Son patologías que ocasionan en el paciente un gran desorden interno, por lo que necesitan un ordenador, y la música cumple esta función. Ellos tienen un ritmo interno que es su modo de relacionarse con el paso del tiempo; por eso es que a veces vemos ese balanceo constante en las personas autistas, por ejemplo; entonces lo que hacía era seguir esa cadencia con una percusión para poder establecer la comunicación”, relató el guitarrista.

Notas altas y bajas
Acerca de si existe una relación directa entre un tipo de música y el estado anímico que provoca, Soria afirma que no es una voz autorizada para decirlo, pero confiesa que sí cree que existan ciertas generalidades.
“Las notas altas provocan una sensación de optimismo y las bajas, lo contrario; en los géneros musicales hay también una identificación con estados de ánimo. Si bien es cierto que en cada persona la reacción es distinta, creo que hay ciertos parámetros comunes. Las personas somos más semejantes de lo que pensamos”, explicó.

La Gaceta

El Poder de la Música.

Domingo 29 de Marzo de 2009 19:09 | Dos no videntes contaron sus experiencias y las sensaciones que les producen los sonidos. Recuerdos de la infancia. Los estados de ánimo.

Si bien la ceguera significa para algunos la pérdida [...]]]> Diario La Gaceta. San Miguel de Tucumán. 29/03/2009

El Poder de la Música.

Domingo 29 de Marzo de 2009 19:09 | Dos no videntes contaron sus experiencias y las sensaciones que les producen los sonidos. Recuerdos de la infancia. Los estados de ánimo.

Si bien la ceguera significa para algunos la pérdida total o parcial de uno de los sentidos más importantes del ser humano, aun existen diferentes maneras de “ver”. La acepción “ver con los oídos” puede sonar un poco paradójica e inexistente. Sin embargo la realidad cotidiana de los no videntes ha demostrado que las imágenes no sólo llegan a través de los ojos, sino que muchas veces se generan en los estribillos de una canción de verano o en los acordes sibilantes de un atronador solo de guitarra. A fin de cuentas, está comprobado científicamente que si un bebé pierde la vista es capaz de desarrollar un oído absoluto.

“Para mí la música implica muchas cosas. Por un lado, me somete a diferentes sentimientos. Claro que todo depende de qué tipo de música esté escuchando. Me gusta un repertorio variado; la música instrumental de Secret Garden o algo lírico como El Divo, por ejemplo”, dijo Fabiana Blasco, que perdió la vista cuando tenía 26 años.
No en vano decidió cursar la licenciatura en Comunicación Social para aguzar aquel distintivo rasgo humano por vías poco convencionales, entre ellas la música. “Escuchar una canción me trae recuerdos de mi infancia y de mi adolescencia. Además me trae mucha paz espiritual. Las imágenes del cielo y del cerro son muy recurrentes, por lo general. En la mayoría de los casos el folclore y sus letras me representan mucho la naturaleza y como somos las personas. El tema “Gracias a la vida” de la compositora y cantante Violeta Parra me define tal cual soy porque me considero una persona muy agradecida con la vida. Hay una parte de la canción que dice “me dio dos luceros”; es en ese fragmento en el cual me identifico mucho porque en un tiempo pude ver”, añadió Blasco, que con 36 años, es todo un ejemplo de vida.
No hay discrepancia entre ciegos cuando la charla de café gira en torno a la música. Roberto Salvatierra, un no vidente de nacimiento, concuerda con las conclusiones de Blasco. “Primero relaciono la música con experiencias e imagino lo que viví con ellas. Una canción de los 90 me recuerda al colegio. Otras las relaciono con el viaje de egresados. El folclore, un asado con amigos”, explicó el joven de 23 años. Confeso fanático de la banda de rock La Renga, Salvatierra proclama a los cuatro vientos que la instrumentación sonora y artística significa un baluarte inexpugnable en su vida. “Todo el día escucho música. A veces le digo a mi hermana: ‘borrá tal tema porque me trae malos recuerdos’. Los clásicos tropicales de los 90 me generan alegría. También fui a recitales de La Renga y te puedo asegurar que me emociono mucho y me pongo rojo. Parece que Gustavo ‘Chizzo’ Nápoli (cantante y guitarrista del grupo) está enojado cuando canta pero es pura energía y eso es re-contagioso”, agregó. “Como un ciego hacia el fuego viaje”, ruge Chizzo en la canción “Cortala y Olvidala”. Salvatierra, como un émulo fiel, no se cansa de acudir a esa hoguera de imágenes que es la memoria. “Todo pasa por los recuerdos y las sensaciones de aquel momento. Me ayuda para el estado de ánimo. A veces me imagino las voces de las personas con las que estuve en aquel momento, escuchando aquella canción, y creo verlas”.

La Gaceta