Medellín – Colombia. Del miércoles 30 de junio  al domingo 4 de julio de 2010

El Congreso Iberoamericano de Cultura 2010 será una gran intervención cultural gratuita y abierta, que se celebrará en la ciudad [...]]]> 3er Congreso Iberoamericano de Cultura. Las Músicas Iberoamericanas En El Siglo XXI

Medellín – Colombia. Del miércoles 30 de junio  al domingo 4 de julio de 2010

Informes:   Página Web | 3er Congreso Iberoamericano de Cultura

El Congreso Iberoamericano de Cultura 2010 será una gran intervención cultural gratuita y abierta, que se celebrará en la ciudad de Medellín durante 4 días de intensa actividad alrededor de las músicas de Iberoamérica.
Un evento que convocará a los diferentes actores de la música: artistas, pensadores, industria, instituciones y, especialmente, a jóvenes y público, y que generará una gran movilización social en torno a nuestras prácticas, lenguajes y movimientos musicales. Será una oportunidad para mostrar nuestras formas de ver el mundo y actualizar nuestros imaginarios.

Un espacio para visibilizar lo que ocurre en nuestros países, para redescubrir, repensar, interconectar, simbolizar y reconocer la diversidad de nuestras manifestaciones en el campo de la música y su valor en el desarrollo de los pueblos y en la construcción del espacio cultural iberoamericano.

Un encuentro que propiciará el intercambio y la cooperación, el desarrollo y fortalecimiento de redes, y nos brindará la posibilidad de ir buscando el camino para comenzar a sumar recursos e impulsar la potencialidad de las músicas iberoamericanas como una economía cultural de escala, interconectada y con mayor capacidad de interacción regional y con el mundo.

Violeta Hemsy de Gainza participará en la siguiente mesa:

Los retos de la musicalización ciudadana. Viernes 2 de julio de 2010 - 10:00 – 12:30

Entendida más allá del ámbito estricto de la educación, la musicalización ciudadana debe propender por el derecho de acceso a la formación y al disfrute de la música como parte de los derechos culturales. ¿Cómo garantizar el acceso de la población a la diversidad de nuestras músicas?

Violeta Hemsy (Argentina). Presidenta honoraria de la Federación Latinoamericana de Educadores Musicales (FLADEM).

María Claudia Parias (Colombia). Directora General de la Orquesta Filarmónica de Bogotá (OFB).

Yara Caznok (Brasil). Representante de Brazilian Music & Arts.

C. Paula Sánchez Ortega (Cuba). Asesora de música del Ministerio de Educación de Cuba.

Lugar: Plaza Mayor – Salones 3 y 4

Ejes Temáticos:

I. Músicas de Iberoamérica: lenguajes, prácticas y movimientos

Somos hijos de la mezcla, nos hallamos ante una inmensa polifonía de voces entrecruzadas, de estéticas múltiples y pluralidades sonoras, donde tienen cabida la creación y la memoria, la tradición y la modernidad, lo popular y lo académico. El Congreso Iberoamericano de Cultura debe convertirse en un espacio intermediario para el encuentro y la manifestación de la diversidad de lenguajes, prácticas y corrientes de las músicas de Iberoamérica y en un escenario para que los jóvenes creadores puedan ofrecernos su visión de la estética, la música y la sociedad.

II. La industria de la música.

Las nuevas tecnologías de la información y la comunicación han impactado de manera determinante la in- dustria de la música y han generado cambios vertiginosos en los modos de producción, circulación y consumo. La venta de compactos cae dramática e irreversiblemente, los grandes sellos transnacionales entran en crisis, los almacenes cierran, pero al mismo tiempo existe una explosión de creatividad inédita y músicos independientes jóvenes acceden a tecnologías de grabación más económicas y asequibles, y circulan sus músicas por redes virtuales de socialización. ¿Cómo afrontan los diferentes actores de la música estos cambios? ¿Estamos pasando del mercado masivo tradicional a mercados de nicho? Artistas, creadores, jóvenes colectivos, sellos discográficos, promotores y managers tienen la palabra.

III. Musicalización ciudadana

La musicalización ciudadana es el mayor propósito de los procesos de educación estética y musical. Es el resultado de la articulación de las esferas de la formación, la investigación y el acceso de la población a la música.

Durante el Congreso se abordará la reflexión sobre la educación como motor de la transformación so- cial: enfoques de la educación musical en sus diversas modalidades y su relación con los procesos creativos, productivos y de investigación. Asimismo, se hablará sobre el papel del Estado, de las instituciones públicas y privadas, y de las comunidades en el fortalecimiento de las diversas prácticas musicales.

IV. Música y políticas culturales

La integración económica y cultural iberoamericana debe ser sustentada por legislaciones, acuerdos internacionales y demás documentos que protejan la producción, diversidad y acceso a la música en la región. Necesitamos repensar las relaciones entre Estado, mercado y comunidad para formular estrategias de articulación que busquen una estructuración sistémica del campo de la música. De igual manera, debemos crear instrumentos internacionales que nos permitan conocer y evaluar la situación actual del campo musical y la industria para poder proponer y desarrollar mejores políticas y acciones culturales conjuntas.

Iberoamérica necesita con urgencia implementar proyectos multilaterales de cooperación para el intercambio de expertos, hacia el fortalecimiento de modelos y sistemas actuales.

Actividades Y Metodología:

El III Congreso Iberoamericano de Cultura será un espacio propicio para visibilizar, repensar y dinamizar los procesos iberoamericanos en el campo de la música. Será un centro de irradiación y manifestación de lo que ocurre en nuestros países, convirtiéndose de esa manera en un foro social de la música amplio, participativo y comunicativo. Para tal efecto, se ha diseñado un sinnúmero de actividades: conciertos, conferencias, paneles y talleres, que se transmitirán por televisión y a través de la página web: www.iberoamericanocultura.com.co

1. Conciertos y eventos

Se realizará una toma musical de la ciudad, a manera de festival, a través de conciertos simultáneos en diferentes escenarios durante los cuatro días del Congreso.

Los conciertos serán espacios de encuentros multiculturales entre géneros, países y formatos diversos, de lo tradicional a lo contemporáneo, donde tendrá cabida la mayor diversidad de expresiones musicales de la región.

Los artistas y grupos invitados fueron definidos bajo unos criterios de curaduría acordes al concepto del Congreso, consultando a los países participantes.

En paralelo se realizarán exposiciones, lanzamientos de discos, libros, exhibiciones de películas y documentales sobre música.

2. Encuentro de saberes

Se desarrollarán los temas propuestos en los cuatro ejes temáticos, mediante la realización de tres tipos de actividades:

- Encuentros de amplia convocatoria y participación, a manera de conferencias, paneles y conversatorios.

- Talleres, laboratorios y clínicas para artistas y promotores locales y nacionales, que serán dictados por especialistas en producción, interpretación, management y cultura digital, entre otros.

- Mesas sectoriales e intersectoriales y centros de pensamiento que les permitirán a los participantes interactuar y trabajar en posibles acciones de intercambio, cooperación, trabajo en red y formulación de propuestas para el sector.

3. Mercado cultural

El primer Mercado Cultural de Medellín es el espacio propicio para que empresarios culturales de todo el mundo conozcan las mejores propuestas producidas en Iberoamérica, en general, y en Colombia, en particu- lar, con el propósito de que puedan ser programadas en festivales, circuitos artísticos, salas especializadas, teatros y ferias culturales.

La Rueda de Negocios, eje central del Mercado Cultural, tendrá cerca de 100 empresarios internacionales de la cadena de valor del negocio de la música, entre festivales, sellos disqueros, agencias de contratación y empresas editoriales pertenecientes a países de mercados estratégicos para el producto iberoamericano como Estados Unidos, España, México, Brasil, Argentina, Venezuela, Ecuador y Perú. También estarán los representantes de redes y circuitos internacionales tales como: ADIMI (Asociación para el Desarrollo de la Música Iberoamericana), ABRAFIM (Asociación Brasilera de Festivales Independientes) y EFWMF (European Forum of World Music Festivals).

El Mercado Cultural de Medellín contará con 21 muestras artísticas seleccionadas y curadas a través de una convocatoria hecha a nivel iberoamericano; una Feria dedicada a la exhibición de productos y servicios culturales, que estará abierta al público los 4 días del Congreso y que contará con una amplia oferta que incluye, entre otros, servicios educativos, venta de discos, instrumentos, equipamientos y otros servicios del espectáculo.

4. Congreso virtual

A partir de las posibilidades que nos brinda la Web 2.0 y de la construcción de un sitio Web, se propone el desarrollo de una estrategia participativa que amplíe los alcances del Congreso Iberoamericano de Cultura.

Líneas de acción

Como resultado del Congreso y del “Encuentro de saberes ” se propone la reflexión sobre seis posibles líneas de acción para desarrollar en el futuro:

1. Transmisión e intercambio de experiencias y saberes entre países, mediante asesorías, programas, cursos, talleres.

2. Fortalecimiento y dinamización de redes existentes, creación de nuevas redes.

3. Diagnósticos de potencialidad regional y sectorial

4. Programas y proyectos de cooperación.

5. Estructuras de coproducción y difusión dinámicas

6. Transferencia de políticas significativas.

El Congreso Digital

El 3er Congreso Iberoamericano de Cultura estará abierto al mundo a través del sitio web www.iberoamericanocultura.com.co. Estas estrategias son resultado de un trabajo conjunto entre el programa Medellín Digital, de la Alcaldía de Medellín, y el Ministerio de Cultura.

En este sitio el público podrá encontrar diferentes herramientas tecnológicas, a través de las cuales se podrá interactuar con los expertos invitados al Congreso antes y durante el certamen. También se propone como un espacio de diálogo entre los usuarios, para facilitar procesos de comunicación entre músicos, productores y seguidores de la música en toda Iberoamérica.

Ingrese a la página del Congreso y regístrese ya para tener acceso a:

- Información

Encuentre toda la programación, los perfiles de los invitados nacionales e internacionales, los ejes temáticos del Congreso, videos e imágenes. Reciba, a través de los newsletter, información semanal sobre las actividades del certamen y noticias del mundo de la música en Iberoamérica.

- Videochat

Con esta herramienta los usuarios podrán comunicarse con los invitados al Congreso, lo que les dará la posibilidad de comenzar una discusión que puede ser ampliada durante las actividades del certamen.

- Foros

En estos espacios virtuales, que serán moderados por expertos, los usuarios podrán participar en de- bates relacionados con temas especializados en el campo de las músicas iberoamericanas.

- Blogs

El Portal tendrá un espacio para los blogueros interesados en contenidos específicos del 3er Congreso Iberoamericano de Cultura.

- Streaming

A través de esta herramienta, el público podrá seguir en vivo y en directo, desde cualquier país del mundo, los mejores momentos del 3er Congreso Iberoamericano de Cultura.

- Radio

A través del sitio web del Congreso usted podrá escuchar una serie de programas de radio sobre las músicas iberoamericanas en el siglo XXI, a partir del mes de Mayo. Contará con la participación de los artistas y expertos de Iberoamérica invitados al certamen.

- Redes sociales

Contáctenos y siga el Congreso Iberoamericano de Cultura a través de Facebook y Twitter. ¡Haga parte de esta gran Red Cultural Iberoamericana!

Queremos generar encuentros y reflexiones posteriores como resultado del Congreso y del Encuentro de Saberes se propone la reflexión sobre seis posibles líneas de acción para desarrollar en el futuro:

1. Transmisión e intercambio de experiencias y saberes entre países, mediante asesorías, programas y cursos.
2. Fortalecimiento y dinamización de redes existentes, creación de nuevas redes.
3. Diagnósticos de potencialidad regional y sectorial
4. Programas y proyectos de cooperación.
5. Estructuras de co- producción y difusión dinámicas
6. Transferencia de políticas significativas.

Informes e Inscripción:

Página Web | 3er Congreso Iberoamericano de Cultura

Brochure | 3er Congreso Iberoamericano de Cultura – Medellin 2010

Facebook | Tercer Congreso Iberoamericano de Cultura

YouTube | Tercer Congreso Iberoamericano de Cultura

Universidade de São Paulo

11 e 12/06

Nos próximos dias 11 e 12/06 a querida Violeta estará na USP – Universidade de São Paulo para realizar uma palestra e um curso sobre improvisação musical na educação.

Os eventos foram possíveis graças ao apoio do Programa de [...]]]> Palestra e curso sobre improvisação musical na educação

Universidade de São Paulo

11 e 12/06

Nos próximos dias 11 e 12/06 a querida Violeta estará na USP – Universidade de São Paulo para realizar uma palestra e um curso sobre improvisação musical na educação.

Os eventos foram possíveis graças ao apoio do Programa de Pós-Graduação em Musicologia da ECA-USP e do Fladem Brasil, que com esse importante evento segue fortalecendo sua ação.

Os eventos serão gratuitos para alunos da Universidade e para os sócios do FLADEM e desta forma, o contato com o importante trabalho da Violeta está se abrindo para mais pessoas. Já estamos praticamente com as vagas esgotadas (mais de 80 para cada evento) e só não teremos mais gente porque infelizmente não conseguimos lugares maiores para receber um número maior de pessoas.

El seminario está organizado por el “PROGRAMA GURI SANTA MARCELINA” y tendrá lugar en Sesc Consolaçao, Rua Dr. Vila Nova, [...]]]> Violeta de Gainza dictará una palestra denominada Panorama da educação musical na América Latina, en el Seminario Iberoamericano de Educaçao Musical en Inclusao Social.
Sao Paulo, Brasil. 9 al 13 de noviembre de 2009

El seminario está organizado por el “PROGRAMA GURI SANTA MARCELINA” y tendrá lugar en Sesc Consolaçao, Rua Dr. Vila Nova, 245
Producción   “SANTA MARCELINA CULTURA”

El Programa Guri Santa Marcelina es un programa que trabaja con niños y adolescentes de la periferia de la ciudad de Sao Paulo con un alto índice de vulnerabilidad social desde el año pasado, conjuntamente con el gobierno del Estado de Sao Paulo y la Organización Social de Cultura Santa Marcelina. Casi 7 mil alumnos matriculados reciben clases diarias de música con un apoyo cotidiano de asistentes sociales para el alumno y su familia. Cada escuela cuenta con un equipo permanente de profesores, asistente social, pedagogo, practicante y agente de apoyo (preparador de clases, materiales e instrumentos). Esta estructura permitió obtener en un tiempo reducido resultados positivos a nivel nacional. Nuestros profesores -alrededor de 200- son todos jóvenes y carecen de una formación pedagógica profunda, por lo cual se invtierte continuamente en cursos de capacitación y formación, tanto en el área social como en la musical.

Ver Programa

Parte 1

Parte 2

Parte 3

Parte 4

Parte 5

Parte 6

Parte 7

Parte 8 [...]]]> Conferencia en video de Violeta Hemsy de Gainza en el XV Seminario de Educación Musical, Córdoba, del 23 al 28 de julio de 2009.

Parte 1

Parte 2

Parte 3

Parte 4

Parte 5

Parte 6

Parte 7

Parte 8

Conservatorio y Escuela Municipal de Música de CAMBADOS Rúa San Francisco Nª3 36630 CAMBADOS PONTEVEDRA

-El desarrollo de la conciencia corporal a través del Siglo XX. Principios básicos de la Eutonía de Gerda Alexander y su aplicación en la didáctica de la técnica y la interpretación musical (instrumental y [...]]]> 24, 25 y 26 Abril 2009

Conservatorio y Escuela Municipal de Música de CAMBADOS
Rúa San Francisco Nª3
36630 CAMBADOS
PONTEVEDRA

-El desarrollo de la conciencia corporal a través del Siglo XX. Principios básicos de la Eutonía de Gerda Alexander y su aplicación en la didáctica de la técnica y la interpretación musical (instrumental y vocal).

-Tono muscular óptimo versus relajación. En procura de un tono flexible. Sonido y tono muscular. Nivel “tónico” de los diferentes estilos musicales.

-Nuestro enfoque basado en la Eutonía. Postura-Sistema-Acción (P-S-A).

-Contacto eutónico. Postura: puntos de apoyo. Suspensión activa del peso.

-Programación psico-física, aplicada al toque instrumental y a la interpretación musical. Didáctica del impulso: Técnicas corporales en el deporte y en la ejecución instrumental.

-El niño y la técnica. Una concepción evolutiva del proceso de adquisición de la técnica instrumental. Desde lo global a lo sutil, desde el lenguaje. La expresión y la técnica como aspectos correlativos de la formación musical. Principales características de una técnica “natural”.

-La improvisación musical: una herramienta pedagógica imprescindible para la enseñanza-aprendizaje de la técnica instrumental.

bajar Tríptico Curso 2009

El sábado 17 de Mayo de 10 a 19 hs. se realizará en el Auditorio de la Escuela Multimedial Da Vinci [...]]]> 17 de mayo de 10 a 19 Hs.

Jornada Educativa: La banda sonora de la televisión infantil y juvenil en el ámbito latinoamericano. Variables, impacto e influencia en la reducción del patrimonio sonoro.

El sábado 17 de Mayo de 10 a 19 hs. se realizará en el Auditorio de la Escuela Multimedial Da Vinci (Av. Corrientes 2035/2049) una Jornada Educativa sobre el análisis de las bandas sonoras de la televisión infantil y juvenil en el ámbito latinoamericano.

Organizada por el Area Audiovisual del Departamento de Humanidades y Artes de la Universidad Nacional de Lanús, y dentro del marco del Centro de Estudios y Producciones Sonoras y Audiovisuales – CEPSA, se presentará en la mañana una mesa redonda con la participación de investigadores de universidades de Argentina, Chile, Brasil y España quienes darán a conocer los resultados alcanzados hasta el momento, de la investigación internacional que se lleva a cabo sobre el tema de la Jornada. En la tarde se contará con la participación de dos especialistas en Educación Musical: la Dra Silvia Malbrán quien realizará una conferencia sobre el tema “Lenguaje corporal-teatral, lenguaje musical: un encuentro sin fronteras” y la Dra. Violeta Hemsy de Gainza, quien realizará una conferencia taller sobre “Los aprendizajes naturales y espontáneos como modelo para la formación musical”.

Dirigida a estudiantes, educadores y comunicadores de arte, este encuentro tiene como fin analizar la problemática del patrimonio sonoro latinoamericano y su ausencia en la programación de la televisión infantil a la vez que concensuar con el público presente, líneas de acción para su cambio. Los interesados podrán asistir abonando una matrícula de $ 20 el día de la jornada e inscribirse previamente por teléfono o por email a: Audiovisión (UNLa.): 6322 9200 int. 125 o 169 de 10 a 20. Email: audiovision@unla.edu.ar

Charla-coloquio con debate. Contacto: Laura Moreno Bonet  laumorenob@meltecnologia.com