Violeta Hemsy de Gainza» Agenda 2007

12 de diciembre de 2007. Concierto didáctico

admin — Wed, 12 Dec 2007 13:10:22 +0000

“El Piano, un Camino hacia la Música”

Niños-Jóvenes

Participantes: Santiago Bajder, Dante Briseño, Luli Reznick, Luciana Sielecki, Loli Bolo, Francisco Azorai, Julia Pastor y Demián Sielecki.
Músicos invitados: Martín Kuffer, J. Tigalo, S. Porfirio y M. Azorai.

Biblioteca Nacional-Sala Jorge Luis Borges

Jornadas Nacionales de Expresión Corporal 2007

admin — Fri, 09 Nov 2007 13:48:43 +0000

9-10 de noviembre de 2007

El viernes 9 de noviembre, a las 16:45, Violeta Hemsy de Gainza participará de una mesa redonda en donde se tratará el tema “Expresión Corporal en los paradigmas del siglo XXI“, junto a Marina Gubbay, Susana Kesselman y Eduardo Segal.

México 564 – San Telmo – Ciudad Autónoma de Bs. As.

Redes de comunicación: un espacio para reconocernos, intercambiar experiencias y crear redes de comunicación para sostener la disciplina en aquellos ámbitos en que se desarrolla actualmente.

Declarado de Interés Cultural por la Secretaría de Cultura de la Presidencia de la Nación

México 564 – San Telmo – Ciudad Autónoma de Bs. As.

PROGRAMA

Viernes 9 de noviembre

8:30 a 9:30hs: Acreditación

9:30 a 10:00hs: Apertura

Sra. Mariela Queraltó

Paneles

10:00 a 11:30hs: Expresión Corporal y su identidad

Dr. Roberto Cacuri
Raquel Guido
Aída Rotbart
Angel Vianna / Déborah Kalmar

11:45 a 13:15hs: Expresión Corporal como lenguaje artístico y su vínculo con otras disciplinas

Lola Brickman
Aurelia Chillemi
Omar Sánchez
Isabel Etcheverry / Mónica Penchansky

15:00 a 16:30hs: Expresión Corporal en la escuela

Ruth Harf
Perla Jaritonsky
Diana Montequín
Juan Pescio

16:45 a 18:15hs: Expresión Corporal en los paradigmas del siglo XXI

Violeta Gainza
Marina Gubbay
Susana Kesselman
Eduardo Segal

Puentes en homenaje a Patricia Stokoe

18:30 a 20:30hs: Espacio de intercambio de experiencias de distintas procedencias (10min c/u)

Moderadora: Karin Auspitz

sábado 10 de noviembre

Talleres

10:00 a 11:30hs

Todos podemos bailar: Proyecto de Voluntariado avalado por el Ministerio de Educación Ciencia y Tecnología. Una invitación a compartir un espacio de integración, inclusión y creatividad – Olga Nicosia y Susana Gonzalez Gonz

10:00 a 11:30hs

Taller de improvisación: Investigaremos el desarrollo de una consigna dada atendiendo a los distintos momentos del proceso creativo grupal como metodología de trabajo en clase. Dirigido a docentes de niños, a estudiantes y profesionales del campo de la danza y la expresión que les interesa el trabajo con niños – Claudia Groesman

12:00 a 13:30hs

El arte de dar consignas: ¿Qué dice el docente para impulsar la práctica?¿Qué escucha el docente para reorientar la práctica? La improvisación de la palabra y el cuerpo.

Taller teórico-práctico – A dos voces: Marina Gubbay y Déborah Kalmar

12:00 a 13:30hs

Taller de teatro danza: La relación entre el movimiento y la palabra. El texto y la acción en el espacio escénico. Paula Etchebehere

14:00 a 15:30hs

El cuerpo que habitamos: Una experiencia interdisciplinaria abordada desde la Literatura, la Plástica y la Expresión Corporal – Docentes de la Escuela de Estética Nº1, La Plata: María Marta Bibiloni – Graciela Ahumada – Ana Blatt

14:00 a 15:30hs

Danza inclusiva: Un encuentro con el propio lenguaje de movimiento en relación con las sensaciones, con el espacio y con los otros. Un camino hacia la improvisación grupal. El taller está abierto a personas con y sin discapacidades – Andrea Fernandez y Gabi Guebel

16:00 a 17:30hs

Para la libertad del cuerpo y la palabra: Del texto a la danza y de la danza al texto- Isabel Etcheverry y Martha Berutti

16:00 a 17:30hs

De voces y miradas: Lo no verbal, aquello que no se dice con palabras . . . explorar lo sonoro, el gesto, el movimiento y la quietud para encontrarse en una danza – Mariana Danani y Marina Gubbay

18:00 a 19:30hs

¿Dónde principias, mar, dónde te viertes? Octavio Paz

Construir la propia danza partiendo de la sensorialidad vivencial que impulsan las imágenes. El mar será la temática, tus cinco sentidos los protagonistas – Marcela Alvarez y Elba Hernandez de Mar del Plata

18:00 a 19:30hs

Cualidades Físicas en la danza: Ser luthier para afinar el instrumento cuerpo y ser instrumentista para tocar la música del alma – Carina Livingston

Puentes en homenaje a Patricia Stokoe

19:00 a 20:00hs

Espacio de intercambio de experiencias de distintas procedencias (10min c/u)

Moderadora: Karin Auspitz

Cierre

20:00 a 21:00hs

Conclusiones de los paneles, ideas surgidas en los talleres, sugerencias para futuros encuentros

FLADEM Chile: Seminario Internacional de Educación Musical

admin — Mon, 22 Oct 2007 17:43:27 +0000

“Encuentro Histórico entre la Música y la Danza”
22 al 25 de octubre de 2007. Santiago. Chile.

Con la participación de
VIOLETA HEMSY DE GAÍNZA
Pedagoga Musical, Pianista y Psicóloga Social Argentina.
MARIA FUX
Bailarina, coreógrafa y danzaterapeuta Argentina Creadora de la Danzaterapia

La Dirección de la Carrera de Educación Musical de la Universidad Andrés Bello (UNAB) en común acuerdo con la Sección Chilena del Foro Latinoamericano de Educación Musical (FLADEM-CHILE), ha programado la realización del Seminario Internacional de Educación Musical: “Encuentro Histórico entre la Música y la Danza”, con la participación de las maestras argentinas Violeta Hemsy de Gainza y María Fux, el que se llevará a efecto en Santiago, entre los días lunes 22 al jueves 25 de Octubre de 2007, en las dependencias del Campus Casona de Las Condes de la Universidad Andrés Bello, ubicada en calle Fernández Concha 700, Avenida Las Condes altura 13.500.

El evento contempla un Coloquio inaugural en torno a la Música y la Danza con la participación de ambas maestras en que será registrado en vídeo; tres Talleres de Danzaterapia a cargo de María Fux, y tres Temas Talleres sobre Educación Musical a cargo de Violeta Hemsy de Gaínza.

Se invita a Docentes universitarios, Profesores de establecimientos educacionales, estudiantes universitarios y público en general interesado en asistir. Se entregará certificación de asistencia.

Jornada horaria.

Las personas interesadas deberán inscribirse directamente en la Carrera de Educación Musical UNAB, en horarios hábiles y posteriormente con su ficha de inscripción acudir a cancelar su calidad de participante. Una vez hecho el pago, la ficha debe ser devuelta a la Carrera de Educación Musical para su acreditación.

Con gusto responderemos sus consultas y pre-inscripciones en el fono 661-8725 (Sra. Gloria Paiva).

Valores por inscripcion:

- estudiantes universitarios $ 6.000.-

- docentes universitarios $ 20.000.-

- miembros Fladem Chile $ 15.000.- (pago cuota anual 2007 al dia)

- público general $ 40.000.-

* Estudiantes y docentes UNAB, consultar descuento preferencial.

La Dirección de la Carrera de Pedagogía en Educación Musical de la UNAB y Fladem Chile, reiteran a usted la invitación comunicada, agradeciendo desde ya su difusión entre los educadores, estudiantes y personas interesadas en asistir.

Les saludan muy atentamente,

Prof. Jaime González Piña Prof. Concepción Martorell López

Presidente FLADEM-CHILE Directora Carrera de Educación Musical UNAB

lic_jaimegonzalez@hotmail.com cmartorell@unab.cl

Congreso Argentino de Educadores Musicales. “El maestro de música como músico”

admin — Tue, 02 Oct 2007 14:01:51 +0000

2 al 14 de octubre de 2007

FLADEMAr: Congreso Argentino de Educadores Musicales. “El maestro de música como músico”.
Centro de Estudios Musicales. La Plata. Provincia de Buenos Aires.

Domingo 14 a las 18:15 . Clausura del congreso.
“PROPUESTAS ABIERTAS EN EDUCACIÓN MUSICAL”
Diálogo con Violeta Hemsy de Gainza
Coordina: Alejandro Simonovich

Presentación de LIBRO “LILIANA HERRERO – Vanguardia y canción popular”

admin — Tue, 04 Sep 2007 14:09:10 +0000

Presentación del LIBRO “LILIANA HERRERO – Vanguardia y canción popular” en “Todos estos años de gente”

Martes 4 de septiembre, 20hs. CC Rojas (Av. Corrientes 2038).

Damián Rodríguez Kees, Horacio González, Violeta Hemsy de Gainza, Fito Páez

Todos estos años de gente es la celebración que Liliana Herrero propone para recordar los 20 años que han pasado desde la edición de su primer disco en 1987. Son actividades que se desarrollarán durante todo el mes de septiembre en el Centro cultural Rojas y en el ND Ateneo en las cuales habrá conciertos, fotografías, muestra de diseño, poesía y videos.
Como ella misma escribió:
“No se puede dejar de mirar hacia atrás, aún en los momentos más entusiastas de un nuevo proyecto. A veces nos ocurre que nos abrazamos demasiado al pasado. Pero otras veces debemos convocarlo para sacarlo momentáneamente de su silencio.
Creo que llegó el momento de celebrar estos años pasados junto a tantas personas, rostros, situaciones. Celebrar no es solo festivo; entraña cierta angustia. Pasaron para mí veinte años, los “clásicos” veinte años que no son “nada”, pero son “mucho”. Veinte años en la música.
El paso del tiempo permite confesar o callar. Pero también da la posibilidad de seleccionar algunas imágenes, una galería de rostros, el modo en que fui pegando figuritas en un álbum infantil, pero ahora adulto.
Los cambios tecnológicos ante cada concierto y cada grabación fueron evidentes y vertiginosos. Diálogos y compañeros, amistades y predilecciones también fueron variando, aunque con más lentitud.
¿Cómo hacer esa historia? Es una pequeña historia. Todos la tenemos y la podemos relatar de muchas formas. Puedo ensayar mi propia crónica, por una vez. Puedo ponerle un título a este intento. Todos estos años de gente, una canción de Spinetta a la que muchos le hemos otorgado la posibilidad de invitarnos a un balance en medio del recuento que los que nos acompañan hacen también de nosotros.”

Liliana Herrero.

XXI Escuela de Verano 2007. “Recrearte en las capacidades diversas”

admin — Mon, 09 Jul 2007 17:06:17 +0000

9 al 12 de julio de 2007. Vitoria – Gasteiz. España.

Organizada por el Instituto Música, Arte y Proceso.

Violeta Hemsy de Gainza ha sido invitada a participar en la XXI Escuela de Verano 2007. Violeta dictará un taller cuyo tema estará relacionado con el tema central de la Escuela: Las Capacidades Diversas. Además dictará una serie de conferencias diarias basadas en los libros “Puentes Hacia la Comunicación Musical”.

Instituto de Musicoterapia Música, Arte y Proceso
Aptdo. 585 / 01080 Vitoria – Gasteiz
Tel. 945 143311 – 148385 Fax 945 144224
E-mail: map@agruparte.com
www.agruparte.com

La Creatividad y las Enseñanzas Artísticas

admin — Thu, 05 Jul 2007 14:22:49 +0000

5 y 6 de julio de 2007. Avila, España.

Participación en el curso “La Creatividad y las Enseñanzas Artísticas“, dirigido por la Dª Ana Isabel Fernández Valbuena, UNED, 2 al 6 de julio.

Resumen del curso:

La ortodoxia de la pedagogía, junto a la heterodoxia de la creatividad son los pilares sobre los que se asienta la formación artística. El juego remite a la creatividad y ésta nos permite espacios de libertad necesarios para una vida plena y una sociedad armónica. Estos principios serán abordados desde las perspectivas de la psicología, la pedagogía, la música, la plástica y las nuevas tecnologías; y desde los testimonios de pedagogos, compositores, escenógrafos y directores.

Ver contenidos del curso

Presentación de “En Música In Dependencia”

admin — Thu, 28 Jun 2007 17:14:46 +0000

28 de junio de 2007

Violeta Hemsy de Gainza y Pepa Vivanco

Los invitamos a la presentación de nuestro libro:

En Música In Dependencia-educación y crisis social- de Editorial Lumen.

Será una fiesta compartir las reflexiones de Eduardo Rinesi y Violeta H. de Gainza, y escuchar al grupo Surandes que viajará especialmente para tocar aquí, con nosotros, con Hugo Fumero, con Pepa Vivanco.

jueves 28 de junio-19 horas. Sala Augusto Cortázar. Biblioteca Nacional. Agüero 2502

33 Feria Internacional del Libro

admin — Sun, 06 May 2007 17:19:48 +0000

6 de mayo de 2007.

33 Feria Internacional del Libro de Buenos Aires.

Presentación del nuevo libro “En música in dependencia. Educación y crisis social” de Violeta Hemsy de Gainza y Pepa Vivanco.

Presentación de la nueva edición de “Conversaciones con Gerda Alexander, creadora de la eutonía” de Violeta Hemsy de Gainza. Nueva edición ampliada con apostillas de Susana Kesselman.

La Rural-Plaza Italia.
Pabellón Blanco. Sala Victoria Ocampo. 20 horas.

Taller sobre Educación Auditiva

admin — Tue, 27 Mar 2007 01:03:42 +0000

26, 27 y 28 de marzo de 2007. Córdoba. España.

Conservatorio Superior de Córdoba.

Características del taller:

La música es un objeto más que apetecible para los seres humanos y la conquista del mismo adquiere prioridad. Frente a la música, en el mundo latino, las conductas de profesionales y estudiantes suelen ser contradictorias. Por un lado, una relación pasional con la música (cuyas motivaciones o causas profundas se desconocen) les lleva a idealizarla, al margen de todo sustento teórico de carácter racional. Por otra parte, el avance mental sobre el objeto musical suele realizarse dentro de encuadres académicos, de acuerdo con los principios de la doctrina neoliberal que dejan de lado los aspectos sensoriales y afectivos, aspectos que podrían incentivar o dificultar la percepción musical. La reintegración de las diferentes instancias personales para el desempeño musical, ya sea de carácter vocacional o profesional, queda posteriormente librada a las capacidades y al talento individual del estudiante, ya proceda de forma automática o consciente. Se impone, pues, realizar con urgencia una revisión que abarque los aspectos audioperceptivos, la construcción y el manejo funcional del mundo sonoro interno y su aplicación específica a la escucha y al procesamiento de la experiencia musical.

Contenidos:

El proceso de musicalización. Génesis y desarrollo del sentido rítmico, melódico, armónico, etc …

Construcción del “mundo sonoro interno” (MSI)

La formación auditiva del músico. El oído pensante.
Enfoque pedagógico de la percepción musical estructural. Procesamiento de la información sonora. Niveles de estructuración. Sistema de referencia auditiva: lenguajes musicales tradicionales y contemporáneos.
La improvisación musical como técnica pedagógica.
Análisis crítico de los enfoques pedagógicos tradicionales.

Objetivos:

Completar la percepción “académica” del ritmo (enfoque analítico que tiende a atomizar el hecho sonoro-rítmico en partes relativamente pequeñas para configurar después fenómenos de orden superior) con operaciones de carácter estructural.
Operar las alturas sonoras bajo referencias estructurales vivas, reales, y no con referentes arbitrarios o abstractos.
Tomar conciencia de la presencia de relaciones estructurales que implican una jerarquización de los diferentes niveles (primarios, secundarios, etc…) de las estructuras sonoras en juego.
Alejarse naturalmente del objeto sonoro para lograr con mayor perspectiva una mirada de conjunto.
Aprender a situar la escucha frente a las distintas músicas (tonalidad, atonalidad, música concreta, electrónica o electroacústica) y elegir el el punto de mirada más adecuado para contemplar y analizar el fenómeno sonoro, de un modo directo